項目名稱：美的·未來中心

設計總監：彭征

主案設計：張立、許淑炘

設計團隊：曾慶豪、朱云鋒、朱國光、李永華、梁嘉升

設計單位：廣州共生形態工程設計有限公司

項目業主：美的置業集團

業主團隊：梁智均、廖杰松、李捷、陸文華、熊澤恩、林凱佳

項目地點：廣東陽江

設計面積：2100M2

主要材料：水泥板、高雅灰石材、藝術涂料、噴砂面不銹鋼

建筑設計：XAA建筑事務所詹濤工作室

景觀設計：笛東規劃設計（北京）股份有限公司

設計的在地域性800多年前，一艘滿載古瓷器、錢幣與絲綢的遠洋貿易商船由泉州離港，經海上絲綢之路南下，卻因失事沉沒，永遠沉睡在了廣東陽江海域。

800年后，這艘價值連城的南宋古沉船被打撈出水，成為了聞名海內外的“南海I號”，而一同被人們記住的，還有陽江這個臨海而居的廣東小城。

今天的城市，人口密度、資本需求變得愈發集中，“千城一面”的大環境，令地理上的獨特與優越性已變得模糊，不再具體。同時，也將人對于本土地域的歸屬意識逐漸消解。

而作為構筑城市的建筑空間，仍有一小部分，依舊考量著對地域特性的依附關系，在充滿“標準審美”的洪流中不斷尋找與時代、與城市、與場地對話的機遇與端口。

美的·未來中心落地海濱城市陽江，項目所在地規劃為一片交通便利的自然景觀區，美的意圖在陽江城市邊緣建立以體驗、展示為核心的城市展廳，并帶動副城市中心的生活秩序的重塑。

作為具備城市地域屬性的流動式的展示型空間，設計如何面對銳利的現代主義建筑外環境梳理空間內部邏輯，又如何面對空間需根植地緣屬性平衡外部變化的建筑形式。

于是，我們設計議題重新回到了以“設計在地性”為核心考量的現代主義建筑與空間的關系處理上來，希望以此呈現一個“在地”的城市展廳，并兼具人的體驗度。

設計割裂與延續面對空間功能的確定與未來可變需求的不確定，建筑提出了“伴隨式自由生長”的設計策略，以自由散布的白色功能盒子為主體，通過銳利而簡潔的線條不斷變化組合形式，生長、延伸、連接。

而對我們來說，設計與所處地的自然、人文環境天然且必然存在著強烈的依附關系，我們需要在項目中去平衡立于現代主義風格下的建筑外環境與“在地”的空間內部邏輯的問題。

空間在硬裝與軟裝上采取不同的策略，在割裂與延續之間，通過巧妙平衡兩者，將設計、空間、城市、人真正聯系起來，使項目呈現出合乎邏輯、情理的“適當性”。

延續建筑輕盈、現代的語匯，設計以“海、天、云”這種在地的自然形態作為出發點，在空間內部運用堆砌、切割、錯置空間體塊等內建筑概念手法，切入簡潔而富有創造性的輕盈體塊，在線條與體面關系上不撕裂建筑形態的基礎上，將建筑舒緩地延伸進室內。

原質材料的白與輕度灰金屬在不同的光線變化中表達出“海、天、云”的情態關系，從而形成建立整個空間秩序的設計線索。

在此基礎上，軟裝增加了相對具象的藝術造型加強空間對心理層面的暗示，同時回應陽江海濱城市的地域特性——游動的魚群，從情態上既意味著海洋，賦予了空間一種“活”的體態，也是空間動線流向的一種指引。大型海豚及海浪造型裝置的安排，則釋放出影響參觀人士應有的氣定神閑，悠游的意味。

在二層洽談區，我們通過增加夾層樓梯空間連接了三層的兒童活動區與咖啡吧，并與開放式的戶外屋頂結構一同作為一種開放式櫥窗形態展示給來者。

同時，為平衡空間整體灰白主色調營造的過于空曠的觀感，在二層及三層的多個區域，我們以獨立的大塊面紅、藍原色作為空間調節，通過墻體前后塊面的錯落與色彩搭配，使空間層次得到豐富。

Nothing & Everthing電影《天國王朝》中，鐵匠巴里安問薩拉丁王，耶路撒冷對他意味著什么？

薩拉丁回答： Nothing.君王走了兩步，又回過頭來，握緊拳頭放在胸口：Everthing.圣城耶路撒冷，也不過是由一堆石頭修葺而成。而對于薩拉丁個人來說，心中所追求的信仰，使它成為了至上的無價之寶。對于設計者來說，空間亦是如此。

我們堅持，設計者有義務幫助空間未來的進入者在心理層面建立一種暗示，使其在最后能夠獲得類似薩拉丁在得到耶路撒冷時的那種“獲得”，帶有驕傲色彩的心境。

在走廊處向外望去，通透的玻璃幕墻，將不斷綿延出的綠色草坪“收納”，光影炫目，我們立于四面圍構的中庭，從靜謐之中感受空間中心視覺與精神的心之所向。

藝術裝置Art Installations

▽Conch 海螺

▽Whale 鯨魚

平面圖△一層平面圖

△二層平面圖