項(xiàng)目名稱：板橋16號(hào)文化空間

設(shè)計(jì)公司：北京天作空間裝飾設(shè)計(jì)有限責(zé)任公司

主創(chuàng)建筑師:王大泉(中國(guó))

輔助設(shè)計(jì)師:白元皓，安紅艷(中國(guó))

燈光照明顧問:朱海燕(中國(guó))

建筑裝置:Martin Miller(美國(guó))、鄭默(中國(guó))

藝術(shù)品顧問：JuLie/Lvan(西班牙)劉家華(中國(guó))、呂美(美國(guó))

花藝顧問：Gleason Chu(中國(guó))

攝影師:夏至(中國(guó))、史云峰(中國(guó))

筑反映著一座城市的發(fā)展 承載著歲月的底蘊(yùn)與歷史的痕跡 是環(huán)境的延續(xù) 亦是文化的歸屬與新生 于北京而言，胡同便成為了不可忽略的存在，它絕不僅僅是城市的脈絡(luò)，交通的衢道，更是北京老百姓生活的場(chǎng)所，京城歷史文化發(fā)展演化的重要舞臺(tái)。 胡同之氣

板橋16號(hào)創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)園位于北京板橋南巷的胡同里，項(xiàng)目主要作為文化藝術(shù)中心使用。原為北京最早的自行車組裝廠，且處于人民美術(shù)印刷廠的正對(duì)面，曾是毛主席形象的主要制作地之一，所以，這是一個(gè)獨(dú)特的地理位置造就文化記憶與歷史精神的演變的空間。

“建筑有陰陽，你中有我、我中有你，順延自然的規(guī)律，讓空間隨之流動(dòng)。”設(shè)計(jì)師王大泉擅長(zhǎng)將歷史感以現(xiàn)代手法呈現(xiàn)，即傳統(tǒng)當(dāng)代化。

建筑表皮采用法國(guó)高纖維水泥，并使用風(fēng)洞式的參數(shù)化設(shè)計(jì)，這是國(guó)內(nèi)首次使用該技術(shù)的建筑，曾被譽(yù)為世界知名十大透明建筑表皮。形態(tài)如被風(fēng)吹動(dòng)，與大自然相融，堅(jiān)硬的水泥仿佛在這一瞬間變得柔軟。

白天通過日光內(nèi)部呈現(xiàn)光影效果，對(duì)外則是鏤空的裝置。夜晚則相反，設(shè)計(jì)師還希望它如中國(guó)的水墨畫一樣，形成胡同里邊的有特點(diǎn)的、唯一性的空間。

至夜間，以胡同里的人民美術(shù)印刷廠為源點(diǎn)鏡像拉伸投影，便形成新的建筑空間，設(shè)計(jì)師王大泉在保留局部原有結(jié)構(gòu)上疊加新的結(jié)構(gòu)次元，使新老建筑體有機(jī)融合，回歸人文環(huán)境，并與自然相鏈接，城市與建筑便得以為之延續(xù)。

“板橋16號(hào)”篆刻于金屬鐵板上，以材質(zhì)呼應(yīng)“印刷廠”，設(shè)計(jì)師有意將門牌設(shè)計(jì)為板橋體，有諧音、意向之意，門牌與門的開合之間，互相嵌入，看似無形，實(shí)則兼容百態(tài)，傳統(tǒng)文化即使不顯山水，卻也擲地有聲，生生有力。

矗立于建筑面前，MaoHaus頭像隱隱浮現(xiàn)，其藝術(shù)表達(dá)是對(duì)基地歷史文脈的延續(xù)。不由得心生震撼，石灰質(zhì)感的外表面輕盈、柔軟、光影斑駁，流動(dòng)間，如漂浮的絲綢，似乎可隨風(fēng)起舞，卻又彰顯著自己的獨(dú)有的姿態(tài)與個(gè)性、堅(jiān)實(shí)與果敢，這種真實(shí)的矛盾感創(chuàng)造出富有戲劇性的一幕，緊抓眼球的同時(shí)也是對(duì)大自然最好的致敬。 胡同之光

因入口朝北，很難有日照進(jìn)入，為了將自然光線有效的導(dǎo)入到室內(nèi)，東西朝向的外立面上做了濾光處理，將日光映射在留白的墻面上，帶動(dòng)空間韻律，形成新的設(shè)計(jì)語言，光影流轉(zhuǎn)，變化萬千。

藝術(shù)創(chuàng)作的過程就是把生活中的文化底蘊(yùn)和生活中的實(shí)際進(jìn)行再加工提煉,達(dá)到自我表現(xiàn)的過程。設(shè)計(jì)師將景觀置于墻面，借以彌補(bǔ)胡同中植物稀缺的現(xiàn)象，似將花園嵌入室內(nèi)，充滿生命的朝氣與活力，并以此形成新的微縮景觀。

一樓為美術(shù)館，除此之外，還包括會(huì)客休憩區(qū)，吧臺(tái)區(qū)和辦公區(qū)，層層遞進(jìn)。

胡同的附近獨(dú)留一棵樹，成為此地極珍貴的存在，房子便依此而建。設(shè)計(jì)師借“景”成為院子優(yōu)渥的獨(dú)享，樹木積極頑強(qiáng)的生命力與胡同的日益更新相輔相承，它的生長(zhǎng)伴隨著胡同的歷史的蛻變，新與舊、歷史與現(xiàn)代便在此上映。

玻璃幕墻外，郁郁蔥蔥的樹木遒勁有力，作為室內(nèi)、室外的過渡空間，迎接著不同時(shí)刻的太陽映射、季節(jié)的轉(zhuǎn)換、陰晴雨雪，適應(yīng)著不同的音節(jié)，進(jìn)而轉(zhuǎn)化進(jìn)室內(nèi)的交響節(jié)奏。

休憩區(qū)既有現(xiàn)代的黑、白色的強(qiáng)烈對(duì)比，又有木質(zhì)的清新質(zhì)樸。設(shè)計(jì)師將不同元素、不同時(shí)代相融相生，重新詮釋歷史遺留的古韻。

美術(shù)館內(nèi)現(xiàn)展有藝術(shù)家的作品，在理性和感性之間轉(zhuǎn)換、探索。以藝術(shù)形式結(jié)識(shí)內(nèi)部存在的秩序，而不僅僅是表達(dá)訴說。

胡同之聲 藝術(shù)的創(chuàng)作基于對(duì)生活的感受、觀察和思考，是生活在心靈里的積淀，似乎又是一種頓悟的瞬間性直覺，形成從生活真實(shí)到藝術(shù)真實(shí)的轉(zhuǎn)化，空間創(chuàng)作亦如是。

至二層，樹枝雕塑藝術(shù)品首入眼簾，將樹枝化為紅色，成為空間吸睛的一筆，顏色的對(duì)比成為具象與意象的界限轉(zhuǎn)換，具象則聞聲聲鳥啼，意向則寓生命不息。

走廊蜿蜒綿長(zhǎng)，途徑日式枯山水小景，立于一隅，不覺枯味，普洱茶磚與雕刻版相銜接共同構(gòu)成一扇門，雖處于走廊之中，移步易景間，回味無窮。

初極狹，才通人，復(fù)行數(shù)十步，豁然開朗。會(huì)客區(qū)域明朗開闊，右側(cè)為用餐區(qū)，餐桌垂直上方以鳥形燈具作為藝術(shù)家原創(chuàng)作品，功能之外，藝術(shù)為先。

“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽。”以鳥形成一種強(qiáng)烈的反差，鳥鳴與幽靜之間將情緒帶入，浮想聯(lián)翩。將藝術(shù)品置于此處，反襯鳥愈鳴，胡同愈靜，進(jìn)而延伸至胡同樹木叢生的繁盛意向。

空間是背景，亦是載體，藝術(shù)品是靈魂，以藝術(shù)品匹配空間的氣質(zhì)、確定空間的個(gè)性。盡頭兩幅紅藍(lán)藝術(shù)品極具視覺張力，隨之轉(zhuǎn)換心情。

就如這個(gè)景觀桌臺(tái)，自成一景。設(shè)計(jì)師從泰國(guó)偶得，將其置于此，獨(dú)享“天然去雕飾”的美感。飲茶、賞景，談笑有鴻儒，往來無白丁。

“我們最大的保留原有的結(jié)構(gòu)，而不過度去強(qiáng)調(diào)裝飾主義，做一個(gè)因地制宜以退為進(jìn)的光影空間。”設(shè)計(jì)師說到。

白紗似天幕垂下，似透非透如半掩的美人般，將主會(huì)客廳隔開，同樣的，設(shè)計(jì)師用極簡(jiǎn)的材質(zhì)貫穿空間，灰色的沙發(fā)、不同灰色階的石質(zhì)背景墻，冷冽之氣將外界的煙火氣息隔絕開來。

沿窗一側(cè)獨(dú)享視覺美景的便是茶吧，于雅靜之處，細(xì)啜慢飲，重拾文人的文化禮序。窗外微風(fēng)習(xí)習(xí)，枝葉搖曳生姿，不知不覺間，漫入室內(nèi)，不知是此景引人注目，還是此情更值得被留意。

“一切藝術(shù)的升華都來自于生活”，正如設(shè)計(jì)師所言，胡同的變化印證著時(shí)代的變遷。但無論時(shí)代如何轉(zhuǎn)換，這里的真實(shí)生活的人情味是我們的可追溯的根源所在。

以光影關(guān)系鏈接空間，將自然最大化的引入室內(nèi)，三層室內(nèi)的植物與天窗相接，日光傾泄而下，同時(shí)與假山石景相呼應(yīng)，山水共生，空間互融。

此外，整個(gè)項(xiàng)目還包含一個(gè)日式的餐廳，設(shè)計(jì)師以極簡(jiǎn)的木色、白色作為空間的主色調(diào)，柔和、靜謐，以細(xì)膩的肌理渲染空間氛圍，氤氳出一股日式陰翳之美。

白天日光透過表皮縫隙灑落室內(nèi)，夜晚燈光則由縫隙映射而出，形成新的視覺感官，此時(shí)，建筑成為最好的依存，就如我們所說，他們只是在某個(gè)時(shí)刻定格，其余時(shí)間同在，是彼此的現(xiàn)在與未來。

胡同就如傳統(tǒng)與現(xiàn)代的連續(xù)實(shí)體，在形式語言與思想觀念不再固步傳統(tǒng)。氣、光、聲組成了建筑本身，建筑本身表現(xiàn)出它的當(dāng)代價(jià)值與時(shí)代主體。

設(shè)計(jì)平面圖

1F 平面圖

2F 平面圖

3F 平面圖